Mylo Xyloto Tour (2011-2012)

Mylo Xylotour

Mylo Xyloto est la cinquième tournée de concert du groupe Coldplay. Lancée pour soutenir leur cinquième album studio Mylo Xyloto (2011), la tournée a commencé en octobre 2011 avec une série de concerts uniques en Europe incluant le festival « Rock in Rio » au Brésil.  Un show complètement mis en scène qui a commencé en décembre 2011 au Royaume-Uni. Et a continué en 2011 avec des shows en Amérique du Nord, en Europe et en Océanie.

Contexte

Après avoir consacré l’été 2011 à une tournée de promotion en Europe, en Amérique et en Afrique, le groupe a annoncé la tournée via leur compte Twitter en septembre 2011. Les premières dates de concerts révélées furent la Grande-Bretagne, la France, l’Allemagne et la Belgique. Un ensemble de répétitions a été ajouté pour octobre et novembre, voyant le groupe participer à des festivals de radio et à des concerts privés. En raison de la forte demande, le groupe ajouta des shows en Grande-Bretagne. Une de ces dates était un concert à la salle de concert Dingwalls à Londres.

Ici, le groupe joua plusieurs shows pour financer leur premier album. Plus tard en novembre, plusieurs dates furent ajoutées en Grande-Bretagne, cette fois, dans des stades en juin 2012.
Les shows à Manchester, Sunderland et Londres ont été vendus en deux heures. Un concert diffusé en live à Madrid donna le coup d’envoi de la tournée. Chaque membre du groupe a reçu 12.5 millions d’euros des 145.5 millions récoltés, taxes déduites.

Diffusions et enregistrements

Le premier concert à Madrid fut diffusé en live en streaming sur YouTube. Intitulé « Coldpay Live : Unstaged », le groupe joua les chansons de leur nouvel album à côté de leur précédents tubes. Le concert fut diffusé le 26 octobre 2011. Le show n’était pas seulement diffusé en streaming sur Youtube mais également à Times Square. Les utilisateurs d’internet étaient capables de voir des contenus exclusifs incluant une interview pré-concert et un enregistrement des vérifications du son. Les téléspectateurs étaient également capables de changer la vue de la caméra, en changeant d’une vue « face à la scène » à une vue « aérienne ». Le show fut dirigé par Anton Corbijn et présenté par American Express. La diffusion sur le web aurait rassemblé près de 20 millions de téléspectateurs. Le replay du show a été vu par près de 8 millions de téléspectateurs.
Le show à la UEA Large Common Room fut diffusé sur BBC Radio 1 le 27 octobre 2011. Le concert du groupe à La Cigale fut également diffusé exclusivement en streaming-live en Europe de l’Est et en Asie pour Orange. Le show à Dingwalls est également prévu pour être diffusé en live sur BBC Radio 2 le 15 Décembre 2011. Le concert du premier juin à l’Emirates Stadium fut retransmis sur Absolute Radio. Connu en tant que « Coldplay : live at the Emirates », le show entier fut diffusé en live et sans interruption. Avant la diffusion du programme, DJ Geoff Lloyd dirigea une émission spéciale,
« Coldplay Hometime Special ».  Un ensemble constitué d’interviews des membres du groupe, avec leurs tubes.
Un album-live et le film des concerts, intitulé « Coldplay Live 2012 », fut publié en 2012.

XL et la production vidéo de MX

La société XL Video fournit les équipements visuels - y compris un système de projection, un écran LED, des caméras et des unités de production portables (PPU) - de la tournée mondiale triomphale de Coldplay, le "Mylo Xyloto tour" (MX), poursuivant ainsi sa longue collaboration avec le groupe débutée en 2005. Les visuels du live ont été réalisés par Andy Bramley, et le contenu / les serveurs médias ont été conçus et programmés par Ben Miles. Ensemble, ils ont élaboré une esthétique visuelle unique et presque cinématographique utilisée lors des concerts du groupe, en travaillant étroitement avec Paul Normandale, le concepteur de production et régisseur lumière chargé de la structure écran, et avec Phil Harvey, le directeur artistique de Coldplay. Les décors recouverts de graffitis très colorés, créés par Misty Buckley, viennent apporter la touche finale à ce concept visuel.

Déployé selon les possibilités face à un public à 360°, avec un public placé derrière la scène, qui est toujours en position finale, le visuel apparait comme un mélange complexe entre des éléments brutes et doux, colorés et monochromes, dans un environnement interactif très animé et avant-gardiste. Bramley et Miles ont tous les deux travaillé avec XL Vidéo à de nombreuses reprises et décrivent le service, les équipements et le contact avec la société comme étant "excellent". Un écran circulaire Barco O-Lite (10mm) de cinq mètres de diamètre se trouve au dessus de la scène, soutenu directement par une surface de projection pour les concerts structurés à 360°. Sur les côtés, quatre écrans circulaires - deux de six mètres et deux de quatre mètres -  sont suspendus au toit, au dessus du public.

Ce dispositif offre la garantie à tous les spectateurs de profiter pleinement des effets visuels. Les écrans diffusent à la fois des projections IMAG et la performance du groupe tout au long du concert, et le visuel apparaît encore une fois comme un élément essentiel à la communication entre le groupe et le public. La disposition des écrans sur les côtés, face au public, permet de resserrer l'espace et de lui donner un côté intimiste et théâtral lorsque cela est nécessaire. Coldplay est l'un des rares groupes capables de transformer un lieu immense en un endroit plus intime et personnel en associant la performance, la présence scénique et la production. Chaque écran est alimenté par deux projecteurs XL Barco FLM 22K à images saturées, connectés via un réseau à fibres optiques, considérés comme les meilleures solutions de données longue distance, qui peut atteindre 200 mètres entre le projecteur et le centre de commande. Ben Miles s'occupe de deux serveurs médias actifs Catalyst, grâce à une console grandMA Lite et deux instruments de sauvegardes. Chacun d'entre eux dispose de cartes TripleHead2Go, produisant un triple signal de sortie par appareil - un pour chacun des six écrans, qui peuvent ainsi tous recevoir des données de configuration différentes.

Grâce à cela, il est possible d'envoyer n'importe quel signal à chaque ordinateur, avec l'aide d'une matrice Lightware DVI 16x16 fournie par XL Video, un nouveau système adapté pour les tournées et contrôlable à distance. XL a conçu un support spécial capable de contenir tous les Catalysts, la matrice, les appareils qui leurs sont associés et un UPS. Ben Miles s'occupe de la gestion des écrans et, par conséquent, des sorties playbacks et caméras dans le Catalyst - un processus complexe qui entraîne son lot d'improvisations. Les enregistrements playbacks suivent une trajectoire inspirée par les graffitis, et incluent des visuels retravaillés des graphismes laser "hypnoflow", faits sur mesure et utilisés lors de la tournée des festivals d'été - et d'autres éléments plutôt originaux, assemblés dans une sorte de psychédélisme futuriste. Adam Bramley a réalisé les enregistrements live de Coldplay depuis le Twisted Logic Tour, en 2005. Lui et Ben Miles ont travaillé ensemble sur la tournée Viva la Vida entre 2008 et 2009, et c'est à ce moment-là que leur synergie particulière et leurs procédés d'harmonisation des IMAG, des playbacks et des lumières (à la fois au niveau des couleurs et des flux) se sont mis en place.

XL fournit quatre caméras principales pour cette partie de la tournée, une installée en façade et équipée d'un objectif de longue focale, et trois caméras portatives dans la fosse - où elles peuvent bouger sans contrainte et suivre le groupe. Les séquences filmées par ces appareils, ainsi que par une caméra-robot sur la scène, sont découpées par Bramley grâce à une console GV Kayak puis envoyées dans le système du Catalyst en même temps que le flux TX, et apparaissent enfin à l'écran. XL emploie six équipiers aux côtés de Bramley, dont Ben Miles, l'ingénieur Ed Jarman, le projectionniste Kevin Parry, le technicien LED Pieter Laleman, ainsi que Rob Wick et Sacha Moore du côté des caméras. James Morden et Tracey Donnelly ont travaillé en tant que coordinateurs techniques et de projet; ce dernier est dirigé par Phil Mercer, du siège de Los Angeles. Cette tournée marque une nouvelle étape dans la longue histoire prospère entre XL Video et Coldplay, et il est prévu qu'elle se poursuive tout au long de l'année 2012.

Structures dessinées et fabriquées par Brilliant Stages

Juste avant Noël 2011, Coldplay a démarré une tournée européenne de 12 dates avec son album Mylo Xyloto, emportant des décors conçus par Misty Buckley et Paul Normandale, incluant des pièces spéciales de l’entreprise britannique Brilliant Stages. L’inspiration de Chris Martin sur cette tournée était comme une boule d’énergie, avec un noyau brûlant, atteignant l’audience en plein cœur, procurant ainsi une atmosphère intime et chaleureuse malgré la grande taille des salles où ils se produisaient.

La structure comprenait une scène en forme de croissant qui partait de la scène principale et qui s’achevait par une scène en forme de X, ces deux morceaux ont été réalisés par Brilliant Stages et livrés aux studios LH2 de Park Royal pour les répétitions avant le lancement de la tournée. La partie en arc de cercle était suffisamment basse pour permettre à Chris Martin de courir et pour ne pas réduire le champ de vision des spectateurs qui se trouvaient juste à côté, et suffisamment inclinée pour que le public en fosse puisse pleinement admirer le magnifique décor sur la scène principale. Buckley a également travaillé en étroite collaboration avec le groupe et le graphiste Paris pour créer le décor éblouissant, fait de graffitis, qui recouvrait la scène, les instruments et le matériel, travail inspiré par Picasso et Basquiat. Ces décors sont également intervenus dans la création de visuels pour chaque chanson, faisant partie intégrante de ce que Buckley décrit comme « un processus de réelle et courageuse évolution » qui s’est poursuivi jusque dans les prestations elles-mêmes, Martin apportant souvent une valeur ajoutée aux images. « La nature totalement imprédictible et éphémère de l’art était une part vitale de la mise en scène, rendant ainsi chaque partie de la tournée originale » explique Buckley.

Apporter des bases solides à cette effervescence était la mission de Brilliant Stages. «C’était, comme toujours, un plaisir de travailler avec Brilliant Stages » dit Buckley. « Mel et Tony sont si conciliants, et du jour où ils nous ont présenté les premiers visuels et dessins, j’ai su que nous étions sur la même longueur d’onde. Ils se sont occupés de cet aspect-là, me permettant alors de me concentrer sur la partie créative, sachant que du point de vue technique, tout était sous contrôle. »

Le sous-traitant régulier de Brillant Stages, Andy Russell, actuellement en train d'aider Brillant dans une période chargée, a pu prendre l'équipe de production du show pour tout le processus d'assemblage. Luke Johnson, Ian Blunt et Wayne Croft ont aussi apporté leur aide, et ont visité l'endroit durant les répétitions pour mener à bien et peaufiner ce qui était nécessaire quand on construit un set pour la première fois. « Tout le travail a pu être fait sans histoire, et ils ont même pu apprécier un bon repas avec nous ! » dit Mike Humeniuk, chef charpentier du projet. « J'ai eu le privilège de travailler sur le design du set avec Mel Welch, à la tête des affaires commerciales de Brillant Stages, que je connais depuis pas mal de temps » continue Humeniuk. « Entre notre manager de production Wob Roberts, Mel et moi-même, nous avons mis en place la scène en forme de X et la moitié de donut ».

La scène en forme de croissant mesure 18,2m de large par 8,5m de profondeur et peut avoir une hauteur d'1,5m au bord de l'arrière-scène. Brillant l'inventa à partir de planches de contre-plaqué de 18mm d'épaisseur, et dans chaque étage il y avait une protubérance en aluminium qui protège le bord de l'étage contre les dégâts. Les planches sont fixées entre elles grâce à des coffin Les planches sont fixées entre elles grâce à des connecteurs et des appareils en forme de griffe qui utilisent une vis à tête cylindrique et qui se bloquent et débloquent rapidement grâce à des connecteurs en forme de T pour une installation rapide et fiable. Les planches sont posées sur une strucure en aluminium qui est maintenue en utilisant le système de chez Brillant Stages appelé « Hook & Channel ». « Ce système a été crée il y a quelques années par Brillant Stages et est un système très rapide pour monter la structure d'une scène, et permet aussi des placements précis pour la structure secondaire » dit Humeniuk. « Un léger effilage dans la reproduction du crochet jusqu'au tunnel permet de la rigidité et de l'équerrage ».

La scène secondaire en forme de croix a une extension de 7,3m et peut s'élever à 1m55 du sol devant la scène principale. Elle est construite d'une manière standard sur une structure qui connecte plusieurs poutrelles et aligne, en utilisant des accessoires customisés sécurisés par des épingles. Comme pour la scène principale, les bords extérieurs sont assemblés grâce à du Velcro servant à attacher des draps et possède plusieurs poutres cantilever et des étagères pour les lasers. Au sein même de la scène secondaire il y a un ascenseur manuel pour le piano hydraulique. Une contremarche permet au piano d'être manipuler facilement sur et en dehors de l'ascenseur, qui est monté sur un chariot et tourne en position avant d'être sécurisé et mis à niveau sur pieds. Le processus de conception de Brillant incorporait la reproduction de la scène principale et du podium vers les pièces customisées approvisionné par Brillant via une série de plaques en aluminium qui formaient des intersections avec la scène principale. « Mel était génial, je n'arrêtais pas de lui envoyer des piques et il a su gérer parfaitement, impliquant l'équipe des affaires commerciales pour produire des dessins destinés à l'approbation directement par mail ! » dit Humeniuk. « Toutes les personnes impliquées dans ce projet ont toujours été positives tout au long de celui-ci ».

« Bien sûr, je n'aurais pas profité d'une tournée si plaisante si je n'avais pas eu de telles personnes comme Toby Pitts et Hobson (Andrew Pearson) avec moi pour couvrir mes arrières ! Tony Bowern dirige une société qui fait certains des plus gros « Wow » que l'industrie du Rock n roll est jamais vue. C'est un plaisir de travailler avec eux une nouvelle fois, car tu sais très bien à quoi t'attendre. Brillant Stages, tout est dans le nom ! Ils sont brillants ! »

Les Xylobands créés par Jason Regler

Coldplay est en ce moment en pleine tournée mondiale, le Mylo Xyloto tour, qui électrise les fans. Mais, ce qui est le plus intéressant, c'est que le groupe pop/rock travaille ces derniers temps sur quelque chose de nouveau qui permet aux membres du public de participer au spectacle, en leur donnant des bracelets LED lumineux, appelés Xylobands, qui sont activés grâce à un signal radio.

Ces bracelets LED lumineux ont notamment été utilisés pour le clip de Coldplay "Charlie Brown" et lors les concerts donnés par le groupe.

Ils sont distribués gratuitement à l'ensemble du public avant les concerts et sont disponibles en différentes couleurs. Ils sont estampillés du hashtag Twitter #coldplayfilm, dans le but de promouvoir le DVD live du groupe. Lorsqu'ils sont activés pendant le show, des lumières multicolores et clignotantes viennent faire scintiller la foule.

Les Xylobands permettent de créer un sentiment de partage entre les fans et de les connecter directement à l'artiste. Après le concert, il peuvent soit les faire recycler soit les conserver gratuitement.

L'inspiration:

Jason Regler, inventeur du Xyloband et co-propriétaire de RB Concepts, a déclaré dans une interview que l'idée lui est venue après avoir entendu les paroles de la chanson de Coldplay "Fix You".

«En 2005, lorsque Coldplay a participé au Festival Glastonbury, je me souviens que je traversais quelques moments difficiles et je les ai vu jouer Fix You. Et là, j'ai senti que la chanson réussissait à rassembler les gens, tout comme les paroles "lights will guide you home / les lumières te guideront jusqu'à chez toi". C'est à ce moment-là que m'est venue à l'esprit l'idée d'un bracelet.»

L'intégralité du concept a été imaginé autour de Coldplay, et par chance le groupe a été très enthousiaste en le découvrant.

La technologie LED

Les bracelets sont contrôlés à partir d'un seul ordinateur équipé d'un logiciel relié aux Xylobands, fourni par la compagnie RB Concepts. L'ordinateur est ensuite connecté à un transmetteur et à une antenne grâce à un câble, qui est capable  d'émettre un signal de contrôle des bracelets à une distance maximale de 300 mètres. Chaque bracelet a son propre récepteur, qui lui permet de récolter des données envoyées par l'ordinateur, programmant quand et comment le bracelet doit s'allumer pendant le concert.
Pour le moment, les bracelets peuvent seulement être allumés durant le spectacle grâce aux transmetteurs, associés au logiciel créé par RB Concepts.

"L'après-illuminations" et ses histoires drôles

Ces bracelets doivent normalement s'éteindre après les concerts. Mais on recense plusieurs anecdotes hilarantes à propos de fans de Coldplay qui ont paniqué lorsque leurs bracelets ont continué à scintiller.

Un fan a déclaré au Telegraph «Mon Xyloband m'a réveillé en plein milieu de la nuit et il continue de briller».

Un autre a dit, en plaisantant: «C'est vraiment bizarre, le Xyloband blanc de mon père vient juste de se rallumer». Un fan belge a ajouté: «Le mien est vivant! il a commencé à luire faiblement il y a une heure».

Clive Banks, le co-fondateur de RB Concepts, à déclaré au journal The Independant que cet "après-illuminations" n'a rien d'inquiétant. «Aucun contrôle des bracelets par l'esprit ni pistage n'est en cause, c'est simplement de quoi s'amuser», a-t-il dit.

Cependant Regler pense que si les Xylobands pouvaient être activés chez soi, les utilisateurs seraient capables de les contrôler lors des concerts - et ainsi gâcher l'expérience unique de l'illumination à l'unisson.

Pour l'instant les pros de l'informatique peuvent essayer de reproduire la transmission qui active les Xylobands, mais selon Regler ils risquent d'avoir du mal à en décrypter le code.

Le prix à payer pour le groupe

Le leader Chris Martin a avoué que le groupe a pensé abandonner ce gadget à cause de son coût trop élevé.

«La majorité de l'argent gagné sur cette tournée nous sert à payer les bracelets», a-t-il déclaré à Bauer Radio. «Nous devons trouver un moyen de continuer à les utiliser sans nous ruiner car ils sont essentiels à nos concerts».

Le guitariste du groupe Jonny Buckland a expliqué que Coldplay a dépensé près d'un demi-million d'euros par nuit pour acheter les Xylobands mais il espère qu'ils seront capables de continuer à les utiliser. «Le résultat est magnifique, cela permet à tout le monde de s'éclater, surtout nous - et ils nous font ressentir quelque chose de magique.»